L’After Jazz : Trio Bhatt – Clerc – Latil
Pour clore cette journée intense, le WEMP retrouve un complice de longue date : le violoniste Baiju Bhatt. Habitué du festival, Baiju y a toujours insufflé une énergie positive débordante, s’entourant de musiciens d’exception pour des projets d’une qualité rare. Pour cet « After », il revient avec un trio acoustique d’une finesse absolue, aux côtés de Noé Clerc(accordéon) et Guillaume Latil (violoncelle).
L’instrumentation de ce trio — violon, violoncelle et accordéon — résonne particulièrement après nos concerts de musique de chambre. Mais ici, le jazz se réinvente avec audace. La virtuosité éblouissante des trois musiciens et leur complicité instinctive permettent de transcender les frontières : l’élégance du classique s’y mêle à la spontanéité vibrante de l’improvisation.
Plus qu’un simple concert, ce trio propose une expérience immersive d’une rare intensité. Chaque note est un souffle, chaque mélodie une émotion portée par une sensibilité à fleur de peau. Dans cette atmosphère de fin de journée, laissez-vous emporter par ce voyage sonore où la poésie envoûtante et la liberté du jazz fusionnent pour un final lumineux.
Un univers où le jazz acoustique se réinvente avec audace et finesse… Un voyage sonore d’une rare intensité – à ne manquer sous aucun prétexte !
Ouverture des portes 15 minutes avant le concert. L’horaire de début du concert dépendra de l’horaire de fin du concert précédent.
Entrée libre sans réservation et collecte à la sortie.
Artistes
-
Baiju Bhatthttps://www.baijubhatt.com/
Baiju Bhatt est un violoniste, compositeur et éducateur Indo-Suisse, leader du groupe jazz/world Red Sun. Il découvre le violon à l’âge de six ans, et accomplit jusqu’à ses 20 ans des études de musique classique au Conservatoire de Lausanne. Féru d’horizons musicaux variés, il se spécialise dans le jazz et les musiques du monde, et obtient avec un prix d’excellence son Master (Jazz) à la Haute École de Musique de Lausanne en 2014. Établi à Paris afin de susciter des échanges entre sa Romandie natale et la capitale du swing manouche, il tourne depuis dans le monde entier avec son projet original Red Sun (dont le dernier album, People Of Tomorrow, est estampillé « Indispensable » Jazz News et « HIT » Couleurs Jazz), les virtuoses frères tunisiens Amine & Hamza Mraihi – The Band Beyond Borders, le trio ZAMAKAN, dans un contexte de jazz manouche (Gypsy Jazz Sessions, Dario Napoli, etc) ou en tant qu’artiste invité.
Baiju est aussi enseignant au Conservatoire de Lausanne, où il dirige notamment l’ensemble à succès des Ministrings, ainsi qu’à la Compagnie Albertine (CH), et il intervient comme formateur spécialisé dans l’improvisation et le jazz dans des cadres très variés (Centre des Musiques Didier Lockwood de Paris, Schweizerischer Jugendmusikwettbewerb, Académie Tibor Varga, Under The Tuscan Sun, École de Musique de Lausanne, parmi bien d’autres).
Il fonde en 2018 le Creative Strings Workshop – Europe avec le violoniste américain Christian Howes, et le Festival du même nom, rassemblement international autour de l’improvisation pour instrumentistes à cordes, dont il assure actuellement la direction artistique.
Baiju est élu « Violoniste étranger de l’année » par Jazz Magazine en 2022.
(C) LOVESTORY A&B Montreux
-
Guillaume LatilVioloncelliste, compositeur et arrangeur, Guillaume Latil se distingue aujourd’hui par son approche singulière du violoncelle et de l’improvisation. Figure incontournable des musiques actuelles et improvisées en France, il développe son style personnel à travers des projets musicaux allant du jazz aux musiques traditionnelles. Il commence le violoncelle à 3 ans sous la direction de Chantal Darietto-Latil à Marseille, et obtient en 2006 son DEM du Conservatoire de Boulogne Billancourt dans la classe de Xavier Gagnepain. Il poursuit ensuite des études de jazz au CMDL dans la classe de Didier Lockwood. Sollicité pour son jeu expressif, riche en influences, et ses improvisations inspirées, il collabore aujourd’hui avec de nombreux projets dont le quartet d’André Manoukian, avec lequel il enregistre plusieurs albums chez Sony Music et Blue Note. Il enregistre également avec le quartet Cuareim (A Jazz Story, 2024), avec le quartet Altérité aux côtés d’Édouard Ferlet, Naïssam Jalal et Sonny Troupé (Altérité, Mélisse Music, 2019), avec Thierry Elliez en trio et quatuor, avec la chanteuse Youn Sun-Nah (Waking World, Warner, 2021), ou encore avec Lou Tavano (Uncertain Weather, 2020).
En 2024, il est invité par Paquito D’Rivera pour interpréter ensemble son concerto pour violoncelle, clarinette et orchestre, créé en 2022 avec Yo-Yo Ma. Il évolue également librement sur la scène jazz aux côtés de musiciens tels que Didier Lockwood, Sandra Nkaké, Blick Bassy, Marcus Gilmore, Derrick Hodge, Kevan Chemirani, le Joubran Trio, Oum, Sophie Alour, Anne Paceo, Sébastien Giniaux…
Il est aujourd’hui un invité annuel régulier pour des Masterclasses au Berklee College of Music, ainsi que dans de nombreuses écoles, conservatoires et rencontres.
(C) ADRIEN BARGIN
-
Noé ClercNoé Clerc, accordéoniste et compositeur éclectique, est un fer de lance de la scène du jeune jazz français. Après des études au Conservatoire National Supérieur de Paris (double cursus classique et jazz), il démarre sa carrière et évolue dans différents univers musicaux. Il crée 2018 le Noé Clerc Trio, avec lequel il se produit dans de nombreux festivals et remporte plusieurs prix (Jazz à St Germain des Prés 2019, prix d’instrumentiste de La Défense jazz festival 2021, lauréat Jazz Migration 2022). Le trio sort un premier album sous le label NoMadMusic «Secret Place » qui reçoit un accueil chaleureux de la presse (album révélation jazz magazine). Il joue également avec différentes formations en France ainsi qu’à l’étranger . Il travaille au sein du groupe Franco/Serbe « Undectet Band & Magic Malik » ( album « frame and curiosity » paru en 2019 sous le label Moon June Reccords). Il collabore à plusieurs reprises en Israël avec le oudiste et compositeur Habib Sheahadeh Hanna dans son projet «Our Story » qui mêle Jazz et musique arabe. En mars 2019 il est invité par l’alliance française de New Delhi à participer au projet « InChorus » qui donnera lieu à une tournée en Inde avec le joueur de tablas Zaheen Khan et le chanteur Ujwal Nagar. Il intègre la même année l’ensemble « Mosaïc » qui réunit 6 musiciens de différentes traditions musicales de la Méditerranée.
Il joue avec de nombreux artistes et ensembles de jazz tels que Ana Carla Maza, Denis Leloup, François Thuillier, l’Orchestre National de Jazz, Jean Marie Machado, Vincent Ségal, Fidel Fourneyron, Robinson Khoury, Minino Garay… Parallèlement il joue avec des orchestres classiques et ensembles de musique de chambre : l’Opéra National de Lorraine, la Symphonie de Poche, l’Orchestre Régional de Normandie, l’ONCEIM, les compagnies « Opéra Eclaté », « la Tempête », la chorégraphe Elsa Bontempelli. Amoureux du théâtre il travaille avec le Hall de la Chanson sur plusieurs créations revisitant le patrimoine de la chanson française ainsi qu’avec le comédien Antonio Interlandi dans son spectacle « Pasolini en forme de rose ». Passionné et curieux il est toujours en quête d’aventures musicales nouvelles.