» Cordes et marteaux » – Duo Échos
Une formation rare réunissant des arrangements exclusifs : tel est le pari audacieux du duo composé de la pianiste Aurore Grosclaude et de la harpiste Tjasha Gafner. Au-delà de l’instrumentation inhabituelle, leur rencontre est avant tout un choc de tempéraments qui balaie les images d’Épinal. Ici, les musiciennes ne se contentent pas de broder des dentelles sonores ; elles explorent une palette dynamique impressionnante, allant d’un lyrisme vibrant à une force quasi percussive.
L’enjeu de leur travail réside dans la réappropriation totale des œuvres pour exploiter le potentiel brut de leurs instruments, s’appuyant sur une structure rythmique solide et une énergie physique qui donnent à leurs interprétations une dimension quasi symphonique.
De Bach à Rachmaninov, le programme suit un parcours où se dessinent des fragments de récits et de textes. Le concert s’ouvre sur la sobriété ciselée de György Kurtág, dont les transcriptions de chorals mettent en lumière la simplicité et la profondeur spirituelle de Jean-Sébastien Bach. Dans ce dialogue épuré d’une économie de moyens absolue, chaque attaque et chaque silence comptent, transformant la résonance des cordes en un matériau sculptural. Le voyage se poursuit dans l’univers onirique de Maurice Ravel où l’élan chambriste de l’Introduction et Allegro, puis la féérie de Ma Mère l’Oye, trouvent une nouvelle palette de couleurs. L’arrangement souligne ici la précision du trait ravélien et la richesse harmonique de la partition, rendant l’aspect fantastique et parfois grinçant des contes de Perrault avec un raffinement extrême, loin de toute mièvrerie.
Le programme arrive enfin à sa péroraison avec la Suite n° 1 pour deux pianos, op. 5 de Sergueï Rachmaninov. Dans cette œuvre monumentale inspirée par les poèmes de Lermontov, Byron ou Tiouttchev, le duo relève un défi de taille : la harpe ne se contente plus d’accompagner, elle devient un moteur rythmique capable de rivaliser avec la densité du piano. Des barcarolles mélancoliques aux cloches obsessionnelles de l’apothéose finale, l’écriture dense et virtuose explore pleinement les dimensions des deux instruments pour faire résonner des mondes poétiques d’une intensité rare. Aurore Grosclaude et Tjasha Gafner nous prouvent ainsi que l’alliance de la harpe et du piano est une expérience intense et moderne, où la complicité technique se transmute en une véritable force expressive.
Programme :
Johann Sebastian Bach (1685–1750) / György Kurtág (1926– )
Pièces d’après J. S. Bach (BWV 106, 614, 611, 599, 601)
— Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit, BWV 106
— Das alte Jahr vergangen ist, BWV 614
— Christum wir sollen loben schon, BWV 611
— Nun komm’ der Heiden Heiland, BWV 599
— Herr Christ, der einige Gottessohn, BWV 601
Maurice Ravel (1875–1937)
Introduction & Allegro
Maurice Ravel (1875–1937) (transcription : Gafner-Grosclaude)
Ma Mère l’Oye (Cinq pièces enfantines)
— Pavane de la Belle au bois dormant : Lent
— Petit Poucet : Très modéré
— Laideronnette, Impératrice des Pagodes : Mouvement de marche
— Les entretiens de la Belle et de la Bête : Mouvement de valse modéré
— Le Jardin féerique : Lent et grave
Sergueï Rachmaninov (1873–1943) (transcription : Gafner-Grosclaude)
Suite n° 1 pour deux pianos, op. 5 (Fantaisie-tableaux)
— Barcarolle : Allegretto (inspiré par un poème de Lermontov)
— La nuit… L’amour… : Adagio sostenuto (inspiré par Lord Byron)
— Les Larmes : Largo di molto (inspiré par Tiouttchev)
— Pâques : Allegro maestoso
Durée : 65’
Ouverture des portes 15 minutes avant le concert.
Entrée libre sans réservation et collecte à la sortie.
Avec le soutien de la
Artistes
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Tjasha GafnerTjasha Gafner, harpiste née en 1999 en Suisse, est diplômée de la Juilliard School de New York chez Nancy Allen, après un Master Soliste chez Letizia Belmondo à la Haute École de Musique de Lausanne. En septembre 2023, elle remporte le 1er prix et le Prix du Public du prestigieux Concours ARD de Munich. La même année, le journal Die Zeit la classe parmi les 30 personnalités marquantes de moins de 30 ans en Allemagne. Elle est lauréate de plus de vingt distinctions, dont des premiers prix au Concours Félix Godefroid, Suoni d’Arpa et Martine Géliot, ainsi que le Prix Max D. Jost, Soliste 2022 des Médias Francophones Publics et la Bourse culturelle Leenaards. Depuis ses dix ans, Tjasha se produit en récital et en soliste dans des salles mythiques comme la Tonhalle Zürich, le Konzerthaus de Vienne ou la Philharmonie de Berlin. Elle collabore avec des ensembles tels que le Bavarian Radio Symphony Orchestra, le London Mozart Players, l’Orchestre de Chambre de Lausanne et le Hong Kong Philharmonic, etapparaît régulièrement sur BR-Klassik, France Musique et la Radio Télévision Suisse.
Elle enregistre son premier CD à 18 ans et publie depuis plusieurs albums pour les labels Orpheus Classical et Claves. Passionnée par l’extension du répertoire de la harpe, elle réalise ses propres transcriptions et sort en 2025 chez GENUIN classics un album entièrement consacré à ses arrangements pour harpe seule. Au-delà de ses transcriptions, elle collabore avec des compositeurs tels que Heinz Holliger, Ziyi Tao, Jake Safirstein ou Laurent Coulomb, qui lui ont dédié des œuvres.
Artiste engagée, Tjasha donne des masterclasses depuis ses 22 ans et se rend en Argentine et au Congo pour jouer, enseigner et construire des instruments à partir de matériaux recyclés. Depuis 2020, elle collabore également avec la compagnie de théâtre 2B Company, tournant régulièrement dans les pays francophones.
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Aurore GrosclaudeNée en 1998, Aurore Grosclaude intègre à 15 ans la classe de Christian Favre à la Haute École de Musique de Lausanne où elle obtient un Bachelor puis un Master en pédagogie avec distinction. Elle se perfectionne ensuite en tant que soliste au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe de Michel Dalberto et Claire-Marie Le Guay, ainsi qu’auprès de Claudio Martínez Mehner à Bâle et Cologne.
Passionnée par la recherche artistique et la transmission, elle réalise actuellement un doctorat en interprétation musicale (PhD) dans le cadre du Collège Doctoral Glarean (Université de Strasbourg et Hochschule für Musik de Freiburg) et enseigne le piano depuis 2024 au Conservatoire de Lausanne. Sa recherche porte notamment sur l’interprétation des œuvres pour piano de Robert Schumann.
Aurore Grosclaude a aussi pu bénéficier de l’enseignement de personnalités marquantes telles qu’Abdel Rahman El Bacha, Pascal Rogé, Lilya Zilberstein, Vincent Coq, Eldar Nebolsin, Anton Kernjak, Florent Boffard, Cédric Pescia, Steven Isserlis, François Salque ou Renaud Capuçon et travaille fréquemment avec des artistes d’horizons différents. Elle a ainsi créé plusieurs productions mêlant musique, danse, poésie, et théâtre et collabore avec des compositeurs contemporains, tels que William Blank, Jean-Sélim Abdelmoula et Guy-François Leuenberger.
Aurore a gagné plusieurs prix et distinctions en qualité de soliste : elle est lauréate à deux reprises du premier prix avec félicitations du jury à la finale du Concours Suisse de Musique pour la Jeunesse (2011 et 2015), a remporté le troisième prix du Concours d’Interprétation Musicale de Lausanne (2015 et 2021) et s’est distinguée avec des mentions spéciales lors des épreuves finales du Concours de Piano Rosario Marciano à Vienne (2016) ainsi que du Concours pour Jeunes Interprètes au Val de Travers (2018). Elle a également reçu le soutien du Rahn Kulturfonds Zürich en 2021 et est en outre quarts-de-finaliste des concours de Genève, Clara Haskil, et Busoni. Par ailleurs, elle a fait partie du jury du concours international de piano Géza Anda en 2024.
Elle se produit lors de récitals en Suisse et à l’étranger ainsi qu’en soliste avec l’Orchestre Philharmonique de Budweis, le Sinfonieorchester Basel, l’Orchestre Nexus, l’Orchestre des Jeunes de la Suisse Romande ou encore la Camerata de Lausanne. Elle joue aussi régulièrement dans des festivals, à la fois en tant que chambriste et concertiste, comme les Sommets Musicaux de Gstaad, Lavaux Classic, le Festival Sine Nomine, le Week-End Musical de Pully, Puplinge Classique et le Festival 4 Saisons, avec lequel elle a enregistré un CD réalisé par Claves Records. Elle partage la scène avec des interprètes de renom tels que les violoniste Gilles Apap et Pierre Amoyal, le quatuor Sine Nomine et la harpiste Tjasha Gafner, avec qui elle enregistre un album autour de transcriptions originales pour harpes et piano en 2025.
Photo (C) Stefano Arena